La mirada masculina y el lenguaje corporal en el nuevo Tropes Vs. Women in Video Games

Ayer salió el episodio más reciente de la ya nutrida serie Tropes Vs. Women in Video Games, y en él Anita Sarkeesian trata uno de esos temas que son a la vez interesantes e imposibles de refutar, por mucho que uno no comulgue con el feminismo.

Y es que las diferencias en el lenguaje corporal masculino y femenino en los juegos es algo que también se produce en otros medios pero en este es más fácil de comprobar por una serie de circunstancias: en los videojuegos a menudo podemos mover al personaje todo lo que queramos para comprobar su manera de desplazarse y sobre todo hay que caer en la cuenta de que las animaciones son una parte muy importante y trabajada en este medio. Tanto realizadas a mano como capturadas de un actor o actriz profesional, las escenas se repiten una y otra vez para cerciorarse de que cada músculo digital actúa como el autor busca.

En este sentido existen ejemplos positivos, pero la mayoría de personajes femeninos camina y se mueve como lo haría una Miss con tacones en un certamen de belleza. Se puede justificar con Bayonetta o Catwoman porque el sesgo sexual es parte esencial de su personalidad (esto es: se sexualizan a conciencia y porque «quieren»), pero en otros casos es la mirada masculina de la cámara (el male gaze) lo que dota de una faceta erótica a personajes femeninos solo por el hecho de ser mujeres.

Aquí es interesante detenerse en la teoría de John Berger que Sarkeesian subraya, y que viene a decir que en la cultura del entretenimiento el hombre simplemente realiza acciones, mientras que la mujer se sabe observada al realizarlas y se mira a sí misma. Es como si las mujeres tuviesen siempre que mantener la pose, ya de forma inconsciente, y eso es algo que viene sucediendo en el cine, la publicidad y los videojuegos. Quizá el ejemplo de El graduado no sea el mejor (porque es una película que trata precisamente sobre la seducción erótica), pero no se puede negar la impregnación de este fenómeno en toda la cultura.

A mí se me ocurre el ejemplo del famoso anuncio de Coca-Cola Light en el que un obrero se bebía un refresco de forma sensual mientras un montón de mujeres lo observaban desde su oficina. Si se hizo tan famoso es precisamente porque se trataba de un caso único, una forma de invertir lo que llevamos toda la vida viendo: mujeres consumiendo productos en una especie de éxtasis sexual totalmente artificial.

En los videojuegos hemos tomado el testigo de los cómics, tal como señala el reportaje: nos salen por las orejas espías, ladronas, asesinas, heroínas y aventureras que ponen el culo en pompa al caminar sobre una cornisa o prácticamente son lamidas por la cámara recorriendo sus cuerpos de formas nada sutiles. Al otro lado de la valla, Nathan Drake hace lo que puede por sobrevivir con total naturalidad cuando el escenario se derrumba a su alrededor o Ryu se quita la camiseta y se deja barba para trasladarnos la idea de que viene de un entrenamiento espartano y su desnudez es, como dice Sarkeesian, un símbolo de poder físico.

La conclusión es un poco la de siempre: una invitación a revisar nuestras propias creencias y concepciones culturales y analizar si tiene algún sentido que las cosas sean como son ahora porque lleven muchos años siendo así. O dicho de otro modo: que los tropos, las manías, las costumbres y los vicios no han caído del cielo, y si los fuimos instaurando poco a poco también podemos a la larga despojarnos de ellos y ser un poco más justos.