Si más juegos tuvieran detrás la pasión que tiene Unepic, las cosas serían muy diferentes

Termina la presentación de Unepic y la gente de Nintendo nos da las gracias por asistir, nos emplaza a la siguiente ocasión, buenos días y buena suerte; Francisco Téllez de Meneses, el autor del juego, está mirando fijamente a la pantalla, como hipnotizado. En la pantalla, el personaje corretea, da brincos; entra por una puerta: «¡Este es el cocinero!», grita Francisco, al ver al personaje que le espera en la habitación en la que acaba de entrar. «Aquí es donde se hacen las pociones». 

Lleva una hora y pico explicándonos a fondo su juego, hablándonos de qué hacen las mascotas, de cómo solucionó la papeleta de animar a los personajes y poder al mismo tiempo cambiar su aspecto cuando cambiamos el equipo, de cómo ha querido dar profundidad a la hoja de personajes, dando la posibilidad de crear clases que no se ciñan a las clases habituales en los juegos de rol: magos con hachas, arqueros con magia de fuego, bárbaros ladrones. En fin, muchas cosas; daba la sensación de que las diapositivas estaban hechas la noche antes, pero no por dejadez: en contraste con la sencillez de la presentación, el chorro de palabras que salían de la boca de Francisco dejaban claro que los cinco años que ha estado trabajando en Unepic han sido pura dedicación, auténtica pasión y alegría y concentración en el proyecto que, como quien no quiere la cosa, le da de comer a día de hoy.

El próximo paso del proyecto Unepic es salir en Wii U, el 23 de enero. Ha tardado Francisco un año en llevar el motor del juego, de factura propia, a la nueva consola de Nintendo; es el primer juego español que llega a Wii U, y ha tenido que trabajar a base de ensayo y error, hurgando en el código cuando algo fallaba hasta ver dónde estaba la dolencia. Lo publicará en la eShop bajo el paraguas de EnjoyUp (que también llevaron a Wii La-Mulana, por ejemplo, además de haber lanzado desarrollos propios), algo alejado de la intención inicial del juego. Nos cuenta Téllez de Meneses (apellido compuesto, avisa: con el Téllez no basta) que en un principio era «un juego hecho para divertir, no para vender»: cuando la intención todavía no era sacar beneficio económico de él, sino simplemente enseñárselo a los amigos y publicarlo de manera gratuita para quien se topara con él en internet, la idea era hacer un juego que él quisiera jugar, con las cosas que a él le gustan.

Eso se nota en el juego que es ahora Unepic. Es posible hacerse una idea bastante precisa de cómo es Francisco jugando a su juego, diseccionando las referencias, préstamos y mezclas que hay en este Castelvania extendido, como dice él. (No es una errata: «está escrito mal a propósito, por si hay problemas de copyright», bromea cuando el juego de Konami aparece así escrito en la diapositiva.) La ambientación y la historia (un tipo viaja misteriosamente a un castillo poblado por criaturas fantásticas mientras juega al rol, en la actualidad, con sus colegas) dejan ver a un tipo interesado por el rol y la fantasía; la hoja de personaje y la complejidad de los hechizos y las combinaciones de objetos que podemos tener (se pueden tener hasta ocho anillos equipados al mismo tiempo, por ejemplo) son testimonio del tipo de jugador que es Francisco, uno al que le gusta el control sobre su avatar, uno hardcore, que dice quest en lugar de misión (en el juego, de hecho, se habla de quests, con la voz inglesa), al que le gusta la complejidad de los sistemas diseñados para permitir al usuario sentir que su personaje es único, y que su partida no se parece a la del jugador de al lado: la posibilidad de poder afrontar una misma situación de distintas maneras, en función de si hemos puesto el énfasis en la maña o en la fuerza, es una de las cosas de las que más orgulloso parece.

Está también orgulloso de la iluminación del juego, y no es para menos. No sólo porque ha creado el motor de iluminación él mismo, algo que mejora el aspecto de Unepic considerablemente (Francisco no tiene reparo en reconocer que los gráficos, que él mismo ha hecho en su gran mayoría, serían mucho más difíciles de tragar sin la luz que ha conseguido crear: no es un juego especialmente bonito, y su aspecto casero está considerablemente por debajo de las mecánicas y sistemas que Francisco ha diseñado), sino porque es parte esencial de una idea especialmente brillante de su diseño: a medida que avanzamos por el castillo del juego, con una progresión de metroidvania que a todos resulta familiar hoy día, vamos iluminando las antorchas, algo que nos sirve para ver mejor (al principio estamos casi a oscuras, y nos guiamos con nuestro mechero) pero también para saber si hemos pasado por esa zona sin tener que consultarlo en el mapa. 

No fue cosa de Nintendo, dice Francisco: fue una decisión propia para evitar que el PEGI se disparase, explica, porque nunca le pidieron rebajar el tono ni modificar los diálogos. El doblaje al castellano, en el que Enrique Colinet participa en el papel de Dani, se ha adaptado al guión rebajado con agua; malas noticias, por el cambio (buena parte del humor del juego depende de los comentarios salidos de tono de Dani), pero buenas porque nos llega en completo castellano, tanto textos como voces. El doblaje es muy bueno, por cierto; los personajes que pude escuchar en la presentación tenían un nivel altísimo.

A uno se le puede atragantar Unepic por varios motivos. Su aspecto es relativamente tosco, logros técnicos aparte: la iluminación es fenomenal, sí, y su aplicación es brillante, pero el juego está lejos de tener la pomposidad gráfica y de estar visualmente pulido como otros; sin ir muy lejos, y sin llevar las cosas a proyectos multimillonarios o muy fuera de la liga de Unepic, Guacamelee! es un metroidvania mucho más vistoso. Gajes de ser hombre orquesta, como es Francisco. Se puede atragantar la complejidad, también, o se puede atragantar el sentido del humor. Pero la pasión con que ha sido creado merece todos los aplausos del mundo; es refrescante hablar con Francisco, verle jugar a su juego, compartir con él la alegría con que nos enseña, como si fuéramos sus amigos de toda la vida, tal o cual cosa que se ha encontrado en las cloacas del castillo. Llega a un pozo con sanguijuelas y nos dice que con eso se rió muchísimo; pasa a explicarnos por qué: se acerca al borde del pozo y va eliminando una a una a las sanguijuelas, hasta que el agua está libre y puede lanzarse. Se tira y empieza a perder vida, sin motivo aparente. No está envenenado, no parece haber nada en el agua que le esté hiriendo. Sale del pozo y sigue perdiendo vida; con un gesto de orgullo en la cara abre el inventario, y allí están: dos sanguijuelas que se han colado entre sus objetos. La ilusión con la que nos explica que hay que deshacerse de ellas para dejar de perder vida es increíble: transmite buenas vibraciones, pasión por los videojuegos, amor por la diversión. Nos habla del dinero que ha ganado con Unepic (siete veces más de lo que le costó desarrollarlo) por encima, sin darle, de manera sincera, importancia, y luego se tira media hora explicándonos qué mascotas son mejores para atacar a cierto tipo de serpiente.

Francisco Téllez de Meneses es el tipo de amigo que te sabe contagiar el entusiasmo cuando te explica sus planes para el fin de semana. Lo único que quieres hacer después de pasar un rato con él es jugar a Unepic, intentar vivir esa pasión desatada, coger tu trozo de ese pastel. Ojalá toda la gente que trabaja en videojuegos fuera como Francisco.